Director: Danny Steinmann Guión: Norman Yonemoto País: U.S.A
Cuando dicen que la carrera de Linda Blair después de hacer el exorcista cayó en desgracia, sin duda se refieren a esto. Explotación pura y descarada de los temas clichés de los ochentas, pandillas de chicos y chicas de secundaria, violencia, muertes, violaciones y como no, venganza. El ritmo en un poco lento al principio pero no se puede negar que las escenas violentas son a ratos incómodamente largas y crudas. El desenlace es todo lo que un fanático de la explotación quiere ver, Linda Blair en un traje de cuero escotado vengando a su hermana a punta de trampas mortales y ballesta.
PD: ¿Es idea mía o al actor que hace del pandillero "Fargo" (Sal Landi) se le van las manos más de la cuenta en las escenas subidas de tono?...
Desde hace poco me entretengo con Letterboxd (https://letterboxd.com/MBonacic/) donde subo comentarios cortos de pelis cuando me da el tiempo, y pienso que algunas (como ésta) las puedo replicar por acá. Eso, Saludos!
La historieta violenta italiana sobre anti-héroes criminales, más conocida como “Fumetto Nero”, era en principios de los 60’s un éxito rotundo en su país natal, replicándose así este fenómeno tanto en la fotonovela como en el cine. El legendario “Diabolik” fue su prócer, al que rápidamente se le sumaron otros como Satanik, Kriminal y Killing, que por cierto, venían con una carga erótico-violenta mucho más explícita que su antecesor, llegando incluso a alarmar a las autoridades por sus excesivos contenidos, cargados al sadismo, en especial contra la mujer, cosa que finalmente les costó la vida el año 1964 a manos de ese verdugo moral llamado censura.
Killing, torturando señoritas en
las añejas fotonovelas.
Lo que a continuación presentaré queridos lectores, es una encantadora historia de horror gótico, nacida solo un año después de la muerte de estos infames antihéroes, y por ende directamente contextualizada bajo su macabra influencia. Rescatando de forma muy fresca todo el espíritu del “Fumetto Nero” y sus viñetas “políticamente incorrectas”. Se trata de El Vengador Escarlata, película italiana humilde en recursos, pero desbordante de sorpresas.
Il Boia Scarlatto (1967)
Director: Massimo Pupillo
Guión: Romano Migliorini
País: Italia
Los integrantes del equipo técnico encargado de hacer las imágenes para una fotonovela inspirada en el fumetto nero, llegan a un castillo aparentemente abandonado para usarlo como locación de sus escenas. Todo parece estar bien, la locación es perfecta y la ambientación muy tétrica. Pero algo extraño hay, las personas se sienten observadas y obviamente no están equivocados, en el castillo habita un joven misántropo llamado Travis Anderson, que luego de un intercambio de palabras, accederá a hacer las veces de anfitrión.
cooool
Lo que no se imaginan los invitados es que Travis, es el heredero de una terrible casta; Cuenta la leyenda que este joven tuvo un antepasado conocido como “El Verdugo Escarlata”, quien fuera un morboso sadico adicto a torturar féminas con toda una batería de aparatos especialmente construidos para esto. Finalmente este torturador fue capturado y ejecutado con uno de sus propios artilugios. Cuando Travis, es poseídos por el espíritu maldito de su antepasado, comienza la pesadilla para sus inquilinos.
El Vengador Escarlata entra en acción con más estilo que la chucha!
Con una imagen de celuloide desgastada y manchada por el inclemente paso del tiempo, un antagonista tan cliché que roza lo caricaturesco (tanto que a ratos pareciera que estamos viendo una versión ultra violenta de scooby doo), descubrimos hoy esta joya del cine de explotación italiano más primitivo, que a pesar de contar con un presupuesto muy escaso, nos entrega momentos sorprendentes y muy adelantados a su época, como por ejemplo el hecho de que el Verdugo Escarlata asesine a sus jóvenes víctimas una por una y de distintas formas, es un recurso que más de diez años después se convertiría todo un género conocido como Slasher (halloween, Viernes 13), incluso “Il Boia Scarlatto” es varios años anterior a “Bahía de Sangre” de Mario Bava, considerada como uno de los primeros referentes del género.
Como todo villano de la historieta violenta, su máximo goce lo encuentra torturando bellas señoritas...
Como si estos guiños al Slasher fueran poco Massimo Pupillo nos deleita también con un hecho que ahora podríamos considerar casi visionario, las muertes por medio de lentas torturas, de una violencia y explicites inusitada para su época, se podrían considerar como el tatarabuelo de lo que hoy conocemos como Torture Porn, nuevo género terrorífico de moda, iniciado con películas como Saw y Hostel.
Arañas robóticas de peluche están entre sus trampas favoritas.
Todo lo que un buen degustador de cine mal hecho necesita para pasar sus tardes de ocio son una (o dos) cerveza de litro, un buen porrete, alguna chatarra para picotear y una película como esta.
¿quien pensaria que en este antiguo castillo abandonado, lleno de armas y herramientas de tortura medievales, los protagonistas correrían algún peligro?
Literalmente, listos para la foto.
Ñami ñami, tetas y cortes...
Torture ponr.... ¿un original y nuevo género?... pfff, a otro perro con ese hueso.
Roger Corman y Charle Griffith, catedráticos de la serie B en su mejor época.
Don Roger Corman, un hombre de sentidos agudos y ojos bien abiertos que siempre se mantenía al tanto de todas las noticias que estuvieran a su alcance, desde las más comunes a las mas extrañas, desde las más trascendentes hasta las mas insignificantes, convirtiendo la actualidad mundial su principal fuente de inspiración.
THEM!, la película que
comenzó la invasión de bichos
gigantes en el cine.
Así es como en los años 50’s, bajo el marco de los terribles ataques nucleares que Estados Unidos lanzó en Hiroshima y Nagasaki, nació -impulsado tal vez por la culpa generalizada que tenía el pueblo norteamericano al sentirse cómplices de tan terrible acontecimiento- nacía un nuevo y extraño sub-género cinematográfico, donde los protagonistas de turno se debían enfrentar a las catastróficas consecuencias que provocadas por la manipulación ignorante del poder atómico.
Iniciadas por “Them!” (1954), las películas sobre bichos de tamaño multiplicado por culpa de la radiación nuclear inundaron las pantallas hollywodences durante los años 50’s. Entre otras alimañas había hormigas, arañas, escorpiones y mantis colosales, pero la gente pedía más y más bichos destruyendo las ciudades. Y el “viejo zorro” (como se le conoce en Hoollywod a R. Corman), no podía dejar a ese público sin complacer, y para esto nos envió nada menos que Cangrejos Radioactivos (de hule y papel maché) a atacarnos.
EL ATAQUE DE LOS CANGREJOS GIGANTES (1957)
Director: Roger Corman
Productor. Roger Corman
Guión: Charle B. Griffith
País: U.S.A
Luego de la desaparición de un grupo de científicos en una desolada isla del pacífico anteriormente usada por el ejército como campo de pruebas nucleares, otro grupo de biólogos marinos parte en una misión de rescate, que además tiene como objetivo estudiar una extraña lluvia radioactiva y sus efectos en la flora y fauna de esta Isla. Pero lo que encontrarán los científicos será algo mucho más extraño y aterrador. Los primeros indicios que de que algo raro pasa acá, es que esta isla cambia su geografía brusca y recurrentemente, el calor es insoportable y se crean extraños túneles en su interior. Pero esto no es nada al lado de lo que más tarde descubrirían.
Elenco protagonista de la Isla de Gillig... perdón Attack of the Crab Monster
Pamela Duncan, la minurri de muslos
rechonchos y apetecibles, posa sobre
la verdadera estrella del film.
Los cangrejos han sufrido una extraña mutación que aumenta su tamaño a niveles colosales, además de convertirlos en seres hambrientos de cerebros humanos, y por si esto fuera poco, con la capacidad de asimilar las voces de sus víctimas para comunicarse de forma telepática con el resto de los humanos. Todo un problema, de esos que a solo Corman se le podían ocurrir.
La garra del cangrejo protagonizará minutos de "increible tensión"
como podrán imaginar (...)
Siendo objetivo, les puedo decir a ciencia cierta que lo único que le jugó en contra a esta película, fue el paupérrimo presupuesto con el que contaba. Si no tenía recursos o simplemente no le interesó invertir más en esta película, son dos factores muy probables tratándose de Corman. Pero si fuera este el último caso, que don Roger simplemente no quiso ponerle mas plata al asunto, sinceramente la habría cagado feo, por que la idea era fenomenal, creativa, redondita e inocentemente creíble. Si no fuera por lo minimalista del entorno, las actuaciones poco convincente y por sobre todo la ridícula apariencia de los cangrejos gigantes radioactivos, la película se hubiese convertido en una joya del género y recordada por todos (dicen por ahí que sacándole los ojos de rana rené se hubiese visto mucho mas aterrador). De todas maneras es una película que por su inocente nostalgia merece ser vista.
El Cangrejo mutante radiactivo no se ve para nada mal...
Película correspondiente a la primera (y más adorable) época de Roger Corman, en este período el Rey de la serie B, se ganaba este título trabajando más rápido y barato que nunca, prueba de ello es que esta es solo una, de casi una treintena de películas que el “viejo zorro” filmó entre 1954 y 1960, todas de ciencia ficción o contingencia mediática.
Pero basta un pequeño zoom para que veamos las bolsas plásticas,
cintas adhesivas y material de deshecho en acción.
Las "Monster Movies", con sus monstruos mutantes radioactivos invadiendo la tierra, personajes exageradamente esteriotipados y trama inocentona, lograron (intencionalmente o no) insertar en el inconciente colectivo el respeto hacia la energía nuclear, y Roger Corman en asociación con el guionista Charle Griffith, supieron más que nadie, sacarle el jugo a este fenómeno.
Con mucha paciencia, espero algún día poder reseñarles a lo menos todo el cine fantástico de la primera época (1954-1960) de este gran maestro.
Un cerebro infrahumano, deforme y maloliente, escaso en neuronas e inmensamente ocioso, que se dedica a ver y gozar a concho películas de bajo presupuesto, trama pobre y abundantes excentricidades. Y no encontro nada mejor que mostrar al mundo su inútil pasatiempo a través de este humilde blog... tan humilde que escribió ediondo sin H.
.png "English"){kind=small}
